Saturday 30 November 2013

EXHIBITION // "wahnsinn sammeln – Outsider Art aus der Sammlung Dammann" Museum im Lagerhaus, St. Gallen

Horst Ademeit, „2548“, 1995, inscribed polaroid, Courtesy Sammlung Dammann,© Galerie Susanne Zander/Delmes & Zander, Köln

wahnsinn sammeln -
Outsider Art aus der Sammlung Dammann
3.12.2013 - 2.3.2014

Museum im Lagerhaus.
Stiftung für schweizerische Naive Kunst und Art Brut

"Outsider Art steht aktuell im Brennpunkt der zeitgenössischen Kunst: KünstlerInnen wie GUO Fengyi (Titelbild) und Anna Zemánková sind an der Biennale von Venedig 2013 und auch in der Sammlung Karin und Gerhard Dammann vertreten. Das Museum im Lagerhaus sucht eine historische Einbettung des Interesses von Psychiatern als Sammler. In der Vergangenheit haben Psychiater die Kunst von„Geisteskranken“ vor allem zu diagnostischen Zwecken gesammelt, glaubte man doch, in der „Irrenkunst“ den Ausdruck bestimmter psychopathologischer Merkmale wiederzufinden. Es entstand ein reger Diskurs unter denPsychiatern, in dem die Kollegen besondere Werke ihrer PatientInnenauch untereinander tauschten. So gelangten sie auf den Markt – und in neue Sammlungen. Gerhard Dammann ist selbst Psychiater und zusammen mit seiner Ehefrau Karin bekannt als leidenschaftliche Sammler von Outsider Art. Das im Thurgau lebende Paar hat eine internationale Kunstsammlung von rund 300 Werken ausgesuchter Qualität zusammengetragen. „wahnsinn sammeln“ im Museum im Lagerhaus zeigt Neuzugänge der Sammlung Dammann, darunter berühmte Klassiker, wie die Künstler auf Gugging, historische Werke, die ursprünglich aus der Sammlung Prinzhorn stammen, aber auch faszinierende Einzelstücke und zeitgenössische Arbeiten (z.B. Horst Ademeit)." (...)

Mit Arbeiten von Horst Ademeit, Martin Erhard, Paul Goesch, Michel Nedjar, Oskar Voll, August Walla u.v.a.

www.museumimlagerhaus.ch

Museum im Lagerhaus
Stiftung für schweizerische Naive Kunst und Art Brut
Davidstrasse 44
CH-9000 St. Gallen

CHRIS HIPKISS at Jack Hanley Gallery, Nada Miami Beach

CHRIS HIPKISS, Half Lie, 2011, mixed media on paper, Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

CHRIS HIPKISS in MIAMI BEACH

JACK HANLEY GALLERY
NADA MIAMI BEACH
December 5-8, 2013
Booth 206

www.newartdealers.org
www.jackhanley.com

Thursday 28 November 2013

Les Lunettes Rouge on HORST ADEMEIT in dans Amateurs D'Art

Horst Ademeit at Paris Photo 2013, Installationphoto Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

Marc Lenot aka. Les Lunettes Rouge on Horst Ademeit in dans AMATEURS D'ART

Paris Photo et autour

"Enfin une découverte chez Susanne Zander (B22), le travail obsessionnel de Horst Ademeit, artiste un peu paranoïaque qui, pour documenter l'influence néfaste des rayons électromagnétiques, prit des centaines de polaroids de tout ce qui l'environnait et tenta d'y discerner des traces de ces "rayons froids" tout en tenant un journal précis, minutieux et trivial de chacune de ses actions quotidiennes. Les marges (et parfois le revers) de chaque polaroid sont couvertes d'annotations d'une écriture fine et fantasque : un travail étrange et fascinant." (...)

www.lunettesrouges.blog.lemonde.fr


Wednesday 27 November 2013

HORST ADEMEIT in THE AUBERGINE COAT

HORST ADEMEIT, untitled 28.11.1997, polaroid inscribed, Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

HORST ADEMEIT in TheAubergineCoat
written by Merel Bem (19.11.2013)

Fotografie als ‘bewijs’ voor een onwaarneembare dreiging. Het hoogtepunt van Paris Photo

"Nee, dan het oeuvre van Horst Ademeit (1937-2010), te zien bij Galerie Susanne Zander uit Keulen. Die wílde niet eens kunstenaar zijn, vertelt een medewerker van de galerie, die voor het eerst op Paris Photo aanwezig is en gespecialiseerd is in outsiderkunst, dat wil zeggen kunst die buiten het officiële kunstcircuit werd gemaakt, vaak niet eens met een kunstpubliek voor ogen. Voor Ademeit was het obsessief vastleggen van alledaagse informatie door middel van polaroids, en later digitale fotografie vanaf de vroege jaren tachtig, bittere noodzaak. Hij was er namelijk van overtuigd dat zijn wereld op Kafkaïaanse wijze werd bedreigd door een bepaalde ruimtestraling en dacht dat hij die zou kunnen bezweren met fotografie.

Het resultaat was een archief van duizenden polaroids en sticks met digitale bestanden, waarvan nu een deel in Parijs te zien is. Het werk is adembenemend. Ademeit fotografeerde elke dag de voorpagina van de krant, samen met geigermeters, klokken en andere meetapparatuur, hield dagenlang een geheimzinnige barst in het asfalt in de gaten en maakte in een krankzinnig kriebelig handschrift aantekeningen op het witte gedeelte van zijn polaroids. Fotografie als ‘bewijs’ voor een onwaarneembare dreiging – het is, hoe onbedoeld ook, één van de hoogtepunten van Paris Photo."

(...)

www.theauberginecoat.wordpress.com

Galerie Susanne Zander at PARIS PHOTO 2013







Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

IMPRESSIONS of the Paris Photo 2013

Galerie Susanne Zander 
featuring 
HORST ADEMEIT

www.parisphoto.com


Saturday 23 November 2013

HORST ADEMEIT in de Volkskrant (15.11.2013)


source: de Volkskrant (15.11.2013), p.4-5.

"FOTOFLIRT"
Merel Bem on Horst Ademeit in de Volkskrant (15.11.2013)


www.volkskrant.nl 

Thursday 21 November 2013

HORST ADEMEIT in L'oeil de la photographie

HORST ADEMEIT, untitled 08.04.1994, polaroid inscribed, Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

Top 3 Horst Ademeit photo-buys at the Paris Photo
in L'oeil de la photographie

"Monika Koencke's selection, Galerie Susanne Zander
I would suggest the followings works by artists Horst Ademeit

. A Polaroid, ideally an Observation Photograph (a Polaroid of his surroundings in his flat or the neighbourhood of Flingern in Düsseldorf where Ademeit lived ) and a Daily Photograph (one Polaroid taken every day of the daily newspaper and of his measurements and which is numbered on top of the picture).
I have chosen here Daily Photograph “2049” (Archive Nr. Ad3796) taken on March 10 1994. The newspaper tells the shocking story of a son (24) that stabbed his mother (42) to death with a bread knife.

. A series of vintage photographs taken in the early 1980s, so quite early in his oeuvre. This is a sort of long-time observation of the rooftops of the house across through all seasons . This is the first time we are showing this very early work. It is one of the special things we are bringing to Paris this year.

. A memory card with digital photographs taken in 2004. Ademeit started to take digital photographs in 1999 parallel to Polaroid. Similarly he made cards with the numeration of his “Daily” Photographs, only this time on separate cards which he placed into his pictures. I have chosen an image from memory card Ad/SK003. There are 225 more photographs on this card. It is dated between the 8th of September and the 11th of November 2004." (...)

Galerie Suzanne Zander
Booth B22
Paris Photo 2013


Thursday 14 November 2013

Julien Frydman on Horst Ademeit in CONNAISSANCE DES ARTS

Horst Ademeit, untitled 13.04.1994, inscribed polaroid, 11 x 9 cm, Courtesy
Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

Julien Frydman on HORST ADEMEIT 
in Connaissance des Arts (14.11.2013)

Paris Photo en haut de l’affiche

« Il y a un paradoxe dans le marché de la photographie, observe Julien Frydman. D'un côté les galeries offrent un flux continu de jeunes artistes, ce qui correspond à notre contemporanéité, et de l'autre nous redécouvrons en permanence des photographes qui étaient passés de mode ou demeuraient totalement anonymes. » Son propos pourrait être appuyé par l'exemple des Polaroïd de Horst Ademeit, extraits des milliers de clichés de cet Allemand obsédé par la radiation, exposés à la galerie Susanne Zander. Car il est important pour le directeur de Paris Photo, qui est devenue la première foire de photographies du monde et se renforce par son entité de Los Angeles, de témoigner de l'ensemble des courants du médium-historiques, documentaires ou plasticiens. Pour élire les cent trente-cinq exposants et les vingt-sept éditeurs présents, le Comité privilégie toutefois les solo shows." (...)
Marie Maertens 14.11.2013

www.connaissancedesart.com

Wednesday 13 November 2013

HORST ADEMEIT in Le monde (08.11.13)

Horst Ademeit polaroids at Paris Photo 2013, Courtesy Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

Roxana Azimi on Horst Ademeit 

in LE MONDE, 08.11.2013

HORST ADEMEIT,
PHOTOGRAPHE À L'ÉCRITURE DE PATTE DE MOUCHE

"Pour changer de focale, il suffit de se pencher sur les photographies de Horst Ademeit montrées par la galerie Susanne Zander. Ses Polaroid proposés entre 800 euros et 1 200 euros ne font pas que saisir la vie quotidienne. Depuis trente ans, l'artiste allemand recense les effets nocifs des radions terrestres et des ondes électromagnétiques sur son environnement, annotant les clichés de points de vue minutieux avec une écriture de patte de mouche, à la manière d'un ornithologue. La galerie propose en parallèle une série de photographies vintage tirés par Ademeit lui-même dans une gamme de 3 000 euros à 5 000 euros.  (...)

www.lemonde.fr
www.parisphoto.com


Tuesday 12 November 2013

FESTIVAL HEY! PART II @ Cirque Electrique, Paris

Courtsey Hey! Modern Art & Pop Culture


FESTIVAL HEY! PART II
Cirque Electrique
Place du Maquis du Vercors - 75020 Paris

"La Revue HEY! Modern Art & Pop Culture organise son second festival. Étrange rdv où cirque, cabaret, musique expérimentales, bande dessinée, dessin contemporain et tattoo culture se recontrent sous chapiteau. Au programme Joan Sfar, Ludovis Debeurme, Alexone Dizac, HEY! La Cie, Groolot, Pascal Tourain (...) et les artistes du Cirque Electrique." (...)

www.heyheyhey.fr
www.cirque-eletrique.com

Saturday 9 November 2013

HORST ADEMEIT /// PARIS PHOTO, Paris

HORST ADEMEIT, untitled, 28.9.95, inscribed polaroid, 11 x 9 cm, Courtesy Delmes & Zander / Galerie Susanne Zander

Galerie Susanne Zander
featuring unseen works by Horst Ademeit 


PARIS PHOTO 2013
Grand Palais, booth B22
14-17 November 2013

We look forward to your visit! 

www.parisphoto.com

Tuesday 5 November 2013

"Fully written and therefore complete..." at GALERIE SUSANNE ZANDER, Cologne

"Prophet" Royal Robertson, untitled, undated,
mixed media on paper, approx. 30,5 x 23 cm

"Fully written and therefore complete..." 
Typefaces

8. November - 21. December 2013
Opening: Friday, 8.11., 6 - 9 pm

///  with works by Horst Ademeit, Martin Erhard, J.B. Murray, Royal Robertson, Bruno Schleinstein, August Walla and anonymous artists ///
 
“Fully written and therefore complete...” With this sentence coal miner Martin Erhard completed, according to his own written statement, the last sheet of a small 51-page drawing pad on Friday, March 24, 1972. The pad is simultaneously constituent, self-observation, and documentation and throws light on a body of work which explores almost obsessively a dualistic conception of the world: a world that on one hand can

be recorded topographically, but which down in its depths conceals rooms that can lead to the human abyss. Language and type as originators of ideas, as instruments of world creation, as materialization of concepts; or simply as a structural means of numeration as in the case of Mrs. H., who records in her “prostitute elimination diaries” the number of prostitutes which she has killed in her imagination in different German cities such as Bottrop, Castrop Rauxel, and Brühl; or the self-proclaimed Prophet Royal Robertson for whom word fragments materialize the futuristic visions of his universe, a universe controlled by space ships, extraterrestrials and biblical prophesies. And also from the secret writings of J.B. Murray, which can only be read by healers and with the help of a Coca Cola bottle. Or Horst Ademeit, who in hundreds of Polaroids inscribed with micro writings tried to document what he has known for over forty years: that the “cold rays” are out there to harm you.  

Writing as the foundation of a system. In their works, the artists develop their own visions about the future and their personal mythologies, creating their independent incomparable universe in the process. These artists could be called conceptual outsiders, a term used by Roberta Smith used for the first time in 1994 in relation to Dietrich Orth’s paintings, all of which come with instructions for the viewer. Conception and idea are at the basis of these works, most of which are a result of a life-long exploration of one single topic. Alongside the pictures of these artists there are always sketches, writings, and recordings, which in turn unfold their own very special esthetic magnetism. And although hardly any of the artists had an academic education they intuitively use the artistic strategies and make esthetic decisions, which make up the quality of artistic works.